大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于科技融入生活的画的问题，于是小编就整理了3个相关介绍科技融入生活的画的解答，让我们一起看看吧。
可以很多字，比如：海，夕阳，鸟…
海，现代汉语常用字（一级字），读作hǎi，形声字。最早见于西周金文，其本义是大海（本指地球上最大的水域），即靠近大陆与大洋连接的水域。
因为自诩为正常的人们常说艺术家都是精神病人。这是调侃的话，请各位不要当真。不过在通常情况下，艺术家在精神失常的情况下，可以跳脱常规思维而进入到另外一个维度。这个维度中的一切所见所闻，只有他们自己才能懂得，才能认知。在那个时候他们所想到的和看到的各种事物，都与正常的人们所看到的完全不一样，甚至于连色彩和形体都是异样的。因此患有精神疾病的人，他所创作或表现出来的绘画作品，是没有任何一个所谓精神正常的艺术家能够创作出来的。
凡高是不是精神让医说，他画的画不合时流大多数人不喜欢，有几个富婆专家一说好，就好起来了，什么好，什么不好，这谁也拿不准，有时凭感觉，有时为了钱，有时是个人爱好，你说什么好，什么不好，为什么，以百个人，有2百，3种解释，你怎么看，怎么说，什么走对啊，难知，难言。请大家指正，受益了，小鱼儿，于荷浪书斋。
梵高是世界天价作品艺术巨人之一，大家都知道他是一位精神病患者，也都十分熟悉他的作品《向日蔡》《星月夜》等，然而作品如何的好，如何在拍卖中拍出天价却是我们普通老百姓所不能知晓的，更多时候可能是从众心理的原因，爱着大家的爱，喜欢着大家的喜欢。
梵高《星月夜》是后印象派代表作之一，为何在精神病院中创作出来？
这个问题可以分两步给大家解释。
第一步，什么是后印象主义？
印象主义是一个与传统的写实主义，古典主义，新古典主义等风格迥异的风格，最主要的是印象主义是室内绘画向室外绘画转变的一个开始，印象主义注重对光的研究与分析，同时对阳光下的物体进行观察，他们对光的研究使得绘画艺术进入了一个新的阶段，这个画派之所以伟大就是因为它是承前启后的一个重要关捩。它为新印象主义、后印象主义、立体主义等作出了重要启示。后印象主义即是在印象主义、新印象主义的基础上发展起来的一个重要画派。
后印象主义代表主要有三个，都是大名鼎鼎，只不过他们中的两位塞尚和凡高在生前穷困潦倒，连画作也卖不出去，他们死后，其画作却成了众人追捧的天价艺术！如果这两位艺术大咖泉下有知，必会痛骂那些炒作自己画价从中渔利的收藏商人。而这天价对艺术家本人来说，价值还比不上一杯热牛奶和两个面包的价值。
后印象主义突出的艺术特点就是画面、笔触的丰富哲学、情感内涵。塞尚的静物素描在线条笔触的处理上有哲学意味，凡高的色彩搭配、笔触融入了丰富的情感，高更直接将哲学命题拿来作画。
第二步，为何在精神病院创作出来
凡高在年青时做过牧师，应该说牧师的生活是比较优越的，收入也可观，也十分受人尊重。然而凡高是个极端的思想者，也是一个心地善良的博爱者，他对社会上的下层人有着天生的悲悯之心。他能把自己的所有财产拿出来帮助他人，他还参加各种各样的劳动，感受体验人间疾苦。他跟神学院的人们格格不入，因此被排挤出了那个群体。凡高下过煤窟，做过农夫，画画是他的爱好。但是，他的画不受人欢迎，生前只卖出了一两幅画作，也是他哥哥托人买的，相当于间接的生活扶持。他后期画画承受了巨大的生活苦痛，在生活艰难的挣扎中患了极度抑郁症，他居然拿刀把自己的耳朵割下来送人家，在和高更一起画画讨论的那段时间，他竟然拿刀与高更争吵干仗。高更也愤然离他而去，在孤独与艰辛的生活中他彻底疯了，被送入精神病院。
接受精神治疗的患者都是被强制监管的，在那里几乎等同于牢房，除了钢铁窗户之外四周都是墙，这一个窗口便成了凡高的灵感来源，这个窗口除了星空之外再无他物。据说他犯病后只有一种方法能使他安静，那就是给他画笔和画布。因此，凡高画星空是一种现实状况中条件使然，而凡高星空为题材的画作据说是有很多幅，只不过凡高不被艺术界认可的时候，大多数作品被永远轶失了！
19世纪的油画为什么会出现智能手机？乍一看，还真震惊了一下。一了解，原来是有人凭想象对一幅油画的解读。
说来也很简单，原是近期一位叫德·拉塞尔的英国读者在欣赏奥地利19世纪画家瓦尔德穆勒的一幅名为《期盼的人》的油画作品时，看到画面中一女孩一边走一边低头看书的情景，因为这是一幅印象派油画，有些朦胧，女孩捧书的动作很像是现在常见的人们边走边看手机的情景，于是这位英国读者把这一“惊奇”发现发到网上，遂引发人们热议。
艺术就是这样。一方面，艺术作品本身蕴含着艺术家的思想情感和丰富的想象力，一方面，人们在欣赏艺作品时会产生共鸣和很多想象，而且欣赏者的想象往往要比艺术家创作作品时的想象更丰富更广阔甚至更深远。这就是为什么一千个读者眼里会有一千个哈姆雷特的原因，这也是艺术的魅力所在。
欧洲文艺复兴时期绘画巨达芬奇创作的《蒙娜丽莎》，令无数人产生共鸣和联想。针对蒙娜丽莎的微笑，就有各种各样的解读。有人说那微笑是发自内心的欢悦的笑，有人说那微笑是一种抑制内心痛苦强装出来的苦笑，有人说那微笑是一种充满自信的微笑，有人说那微笑是一种对人雍容大度的微笑等等，使《蒙娜丽莎》的微笑越发带有一种神秘的色彩。其实蒙娜丽莎的微笑到底是什么意思，达芬奇本人没有说过，人们只是猜测而已。甚至还有人说，达芬奇的《蒙娜丽莎》画的就是达芬奇本人，表达的就是达芬奇丰富而复杂的内心世界。
在西方绘画中，有不少画中带有镜子的油画，如提香的《梳妆的维纳斯》、安格尔的《静坐的穆特瓦西耶夫人》、鲁本斯的《照镜子的维纳斯》等等，结果有很多读者在欣赏中就对画中的镜子进行分析，比如通过镜子来猜测画中人物身份的，通过镜子来研究当时生活时尚的，还有人总是想象那镜子里面一定藏有什么秘密。
后印象派大师梵高有一幅用白布包裹着一只耳朵的自画像，很多人就根据这幅画的细节来想象梵高这耳朵是怎么伤的，到底是他自己抑郁发作后自伤的，还是和好友高更因为一个女人而被高更伤的，关于这方面，也有很多很多的说法。
但不管是艺术家如何想象，还是欣赏者如何想象，都不能改变艺术来源于生活这个铁律。所以说十九世纪的画家画出一个女孩边走边看智能手机的油画这是不可能的，也是不成立的。即令有着超凡想象力被称为“魔幻艺术大师”的超现实主义画家达利也做不到。达利的想象可以让钟表弯曲，虽然钟表不会弯曲，但那时生活中毕竟有了钟表。而他却怎么也想象不出智能手机。因为那时连初级手机都还没有出现。
到此，以上就是小编对于科技融入生活的画的问题就介绍到这了，希望介绍关于科技融入生活的画的3点解答对大家有用。
